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Usuario Blog:Lucca273/Garage Heathen - Cosmología y Metafísicas

Introducción

Garage Heathen es un desarrollador ruso, el cual es conocido principalmente por juegos como "Who's Lila?", "Your Amazing T-Gotchi!", "Schastye", entre otros. Para aquellos que estén mínimamente interesados en el trabajo de este artísta probablemente sepan que, no solo es que todos sus juegos forman parte de un mismo universo y siguen una cronología en mayor o menor medida, sino que además comparten un mismo sistema metafísico, que toma múltiples elementos de la psicología jungiana, el no dualismo y algunas ideas del ocultismo occidental, siendo referencias esperables de un universo de un estilo tan Lynchiano como lo es el de Garage Heathen.

El propósito de este blog consiste en explicar el sistema metafísico y cosmológico de el universo de Garage Heathen de una manera que demuestre la interconexión de ambos, como es que uno depende del otro, y que además permita llegar a conclusiones que permitan otorgar un nivel concreto al tamaño de dicha cosmología.

Antes de iniciar, me parece importante dejar la siguiente advertencia: Los juegos de Garage Heathen, en particular "Who's Lila?", son obras de ficción en las que un solo spoiler mínimamente grande puede arruinar totalmente tu experiencia de este. Este blog está lleno hasta al hartazgo de spoilers mayores de prácticamente todas las obras de Garage Heathen, por lo que te pido por favor que si tenés el más mínimo interés en jugar alguno de los juegos pertenecientes a este universo cierres inmediantamente este blog y que vuelvas una vez que hayas jugado estos. Realmente no exagero cuando digo que leer esto puede arruinar totalmente tu experiencia a la hora de jugar.

Dicho todo esto, pasamos a explicar las distintas fuentes que se utilizaran en este blog.

Fuentes

Para mantener el análisis ordenado, vamos a especificar las distintas fuentes que se utilizarán, para después poder citar cada una con mayor facilidad.

  • Who's Lila?: Este probablemente sea el principal juego que vamos a estar citando. El juego de por sí, sin la extensión Daemon, tiene 4 "categorías" de finales, siendo estas los finales de "Interrogación", los finales de "El Bosque", y los finales que no se engloban en ninguno de los anteriores, u "Otros". Cada una de estas categorías engloba 4 finales cada una, dándonos 12 finales en total en el juego base. Después, la extensión Daemon le permite al jugador acceder a 4 finales más mediante a mecánicas ARG, dejándonos con un total de 16 finales. A la hora de citar scans, vamos a citar directamente a uno de estos finales, o a una de las categorías. Estos son los siguientes:
    • Interrogación: "Strength", "Justice", "Judgement" y "Temperance Reversed".
    • El Bosque: "The Fool", "The High Priestess", "The Hanged Man" y "The Emperor Reversed".
    • Otros: "The Moon", "Death", "Wheel of Fortune" y "The Empress Reversed".
    • Daemon: "The Tower", "The Lovers", "The Sun" y "The Hierophant".
    • Además, después de completar cualquiera de los finales de Interrogación, se desbloquea la Oficina del Detective Yu, en el cual uno puede conversar con el Detective Yu acerca de todos los finales, consiguiendo información extra de cualquiera de los finales. Se especificará cuando la información viene de estas conversaciones en las citas.
  • Twitter de Tanya Kennedy: Tanya Kennedy, un personaje central para la trama, tiene un Twitter real (@TanyaKenned1899), el cual es fundamental para acceder al final de "The Lovers", además que contiene cierta información que ayuda a comprender los eventos con mayor claridad.
  • Words of Ryibkin: Words of Ryibkin es un blog in-universe que pertenece a Fedor Ivanovich Ryibkin, personaje mencionado inicialmente en "Who's Lila?", que después es explorado en mayor profundidad en "Schastye". Su blog es importante para obtener el final "The Hierophant", y de igual manera nos ofrece información importante acerca las metafísicas de la obra.
  • A generalised guide to UIW-AM creation: Este es un paper in-universe escrito por el Padre Lawrence, en el cual desarrolla en la naturaleza de entidades meméticas y la noosfera en general. Este no solo es importante para el final de "The Hierophant", sino que múltiples de los conceptos introducidos en este son importantes en el juego posterior "You Have [x] Missed Calls".
    • Dado que en este paper se mencionan fuentes de textos reales, se utilizarán estas para intentar explicar a mayor profundidad los temas de desarrollados en este universo, en tanto y en cuanto estás sean acordes con la narrativa presentada por los juego, y exclusivamente tomándolas como fuentes secundaria. Entre algunas de estas fuentes se encontraran "Textual Sources for the Study of Hinduism", "El Libro Tibetano de los Muertos" y diversos trabajos de Marcel Griaule.
  • Schastye: Es una especie de Juego spin-off de "Who's Lila?". Se trata acerca Ivan Alexandrovich Yatuow, el cual se encuentra escribiendo sus memorias, describiendo como es que conoce a Ryibkin, así como su exploración de el Bosque junto a este. Como dato curioso, la habitación en la cual el juego transcurre puede ser encontrada en "Who's Lila?".
  • Your Amazing T-Gotchi!: El primer juego desarrollado por Garage Heathen como tal. En este, debes cuidar a una chica T-Gotchi y "no dejar que se muera". Si bien la chica T-Gotchi aparece en "Who's Lila?", y sabemos que se supone que es hija del Emperador, el juego en sí no abarca mucho contenido, por lo cual no lo vamos a estar visitando demasiado.
  • You Have [x] Missed Calls: Este es un juego que forma parte de la colección Violent Horror Stories 2. Este desarrolla bastante las propiedades de algunas entidades meméticas, y tanto Lila como la cafetería de el final "The Sun" aparecen en el juego.
  • Last Look Along Woodward Boulevard: El último proyecto de Garage Heathen hasta el momento, en el cual el jugador controla la realidad con sus emociones, se encuentra en demo por el momento, teniendo 6 horas de contenido disponible. En el juego aparecen tanto Lila como William, por lo que las conexiones con los demás juegos son claras, además, este aporta mucho a la metafísica del universo.

El Universo/Sueño

Durante la lectura de el final Strength con el Detective Yu, este cuestiona a Lila acerca de el motivo por el cual William se entregó, siendo que Lila se encuentra en control del cuerpo. Lila, en vez de contestar claramente, hace una analogía con la historia de Jorge Luis Borges, "El Jardín de los Caminos que se Difurcan", revelándonos información importante acerca de la naturaleza de cada final y la composición del universo. En principio, no hay un solo final o ruta que sea verdadero, sino que todos y cada uno de los finales son verdaderos simultáneamente, y a la vez ninguno lo es, siendo todos igualmente efímeros, todos son nada más que un sueño.[1] Adicionalmente, en la lectura del final Judgement, se nos aclara nuevamente que todos los caminos/sueños existen simultáneamente, intersectándose entre sí, siendo que cada uno dicta la lógica de otro.[2]

La idea de la realidad siendo un sueño es un motiff que se repite múltiples veces a lo largo de los distintos juegos, y tiene una fuerte resonancia con los temas hinduistas que utiliza Garage Heathen. Desarrollando en esto, en "Textual Sources for the Study of Hinduism", libro citado como fuente en el Paper de el Padre Lawrence, se puede encontrar esta idea, siendo el mundo fenomenológico, en el que se encuentran las formas y distinciones, una ilusión.[3]

Por el otro lado, en Schastye se puede ver que el hecho de intentar de salir de este sueño requiere "caer" en una gran cantidad de figuras geométricas, lo que incluiría atravesar espacios fractales, formas que cambiaban constantemente y creacian de una a otra, esferas rojas y naranjas que se abrian de golpe y se transformaban en torres de una altura infinita y objetos rotando en incontables dimensiones.[4] Cabe resaltar que en esta scan se nos dice que las figuras geométricas estaban "invirtiéndose de adentro hacia afuera"[4], cosa que hace referencia a la rotación en doble plano, la cual se trata de una rotación en dos ángulos distintos y en dos planos ortogonales, o ejes de movimiento, lo cual en planos cartesianos inferiores, dado a que es imposible percibir la rotación en el plano superior, se puede ver como si dicha figura estuviera dando vuelta de adentro hacia afuera. Las rotaciones de un teseracto de adentro hacia afuera son un buen ejemplo de lo que serían rotación en doble plano. Esto no solamente le da solidez a la idea de que las dimensiones superiores se tratan de dimensiones espaciales, sino que también demuestra que seres en dimensiones inferiores son solamente capaces de percibir una intersección de la dimensión superior, una sola rebanada de este.

La Naturaleza de la Consciencia y el Idealismo

Este apartado se centrará en explicar y desarrollar los temas abarcados en "Who's Lila?" sobre la conciencia y, evidentemente, el idealismo.

Los tópicos sobre la conciencia son abordados y citados en uno de los cuadernos dentro de una mochila. Cuando William Clarke va a su escuela, ubicada en 3011 E Goth Blvd, y sube las escaleras al segundo piso, podrá entrar a una de las aulas. En el aula se encuentra la mochila de un desconocido con uno de sus cuadernos, el cual contiene una tarea. En dicho cuaderno se nos cita al filósofo Thomas Nagel y una de sus obras publicadas en 1974, "¿Qué se siente ser un murciélago?".[5] Tras esta introducción, se nos habla de que es incorrecto asumir que las cosas se sienten y son iguales, poniendo el ejemplo del color rojo y el impulso del cerebro al crearlo.[5] Se nos explica también que Thomas Nagel creía que las experiencias subjetivas son inexplicables, al menos científicamente. Esto se debe a que "todo fenómeno subjetivo está esencialmente conectado con un punto de vista singular, y parece inevitable que una teoría física y objetiva abandone dicho punto de vista".[5]

Analizando a mayor profundidad a la obra citada, se nos plantea una visión mucho más concreta acerca de la conciencia y la información subjetiva según Nagel. En principio, los hechos acerca de la conciencia, los cuales inherentemente están relacionados al *como es ser o experimentar desde la perspectiva de x*, son de una naturaleza completamente distinta a los hechos concretos del mundo físico, siendo completamente inexplicable en términos de sistemas de estados funcionales. Para empezar, hechos tales como *el cómo es ser como x* no puede ser explicado en términos de hechos concretos, ya sean funciones neuronales o cualquier otro, puesto que estos hechos podrían serle atribuídos a máquinas o autómatas sin una experiencia del *cómo es ser una máquina o autómata*; en el mejor de los casos dicha explicación no sería exhaustiva. Cualquier explicación exhaustiva de la consciencia debería ser capaz de explicar el aspecto fenomenológico de la consciencia en términos más básicos, pero dicha explicación no parece ser posible.[6]

Continuando con la idea, Nagel nos plantea la diferencia entre dos tipos de hechos, los cuales son cualitativamente distintos entre sí: En primer lugar, tenemos hechos objetivos los cuales son el caso, incluso si nadie hubiera dado un modelo de representación conceptual para dicho hecho (es decir, que son el caso aunque nadie hubiera dado un modelo o paradigma que permita la comprensión del hecho), para los cuales Nagel da el ejemplo de los transfinitos de Cantor. Luego, tenemos otro tipos de hechos, los cuales a pesar de ser el caso, son tales que jamás podríamos adquirir los conceptos necesarios como para representar o comprender el hecho, aun con una cantidad de tiempo infinito. Son cualitativamente distintos al tipo de hechos objetivos y comprehensibles.[6] Nagel considera a los hechos acerca de la conciencia como de este último tipo, de los cualitativamente distintos a los que podemos llegar a comprender a través de matemáticas y ciencias naturales.

Curiosamente, al lado de este cuaderno se puede encontrar otro similar. Al inspeccionarlo, podemos leer que cita a Chalmers y uno de sus textos en una caligrafía tan "horrible" que resulta imposible de leer.[5] Además de Chalmers, se nos citan otras formulaciones del "problema difícil de la conciencia".[5] Dichas formulaciones incluyen: ¿Cómo es que algunos organismos son sujetos de experiencia? ¿Por qué existe, en absoluto, la conciencia de la información sensorial? ¿Por qué existe el qualia? ¿Por qué existe un componente subjetivo en la experiencia? ¿Por qué no somos zombis filosóficos?[5]

Entre estas preguntas, "¿Por qué existe el qualia?"[5] es la más importante. Si bien el concepto de qualia parece una mención aleatoria, de hecho es mencionado en un blog dentro del universo de Who's Lila?. Dicho blog, titulado "Words of Ryibkin", nos plantea en un principio una situación imaginaria en la que "los seres humanos, en lugar de ser los generadores de conciencia, mantuvieran una relación parasitaria con ella".[7] Continúa cuestionándonos: "¿Y si la conciencia fuera un factor subyacente e inseparable de la realidad, que existe fuera de los cerebros humanos y sin estar condicionada por ellos?"[7]. Esto explica y cuestiona varios parámetros sobre la conciencia. El blog continúa explicando que, según el profesor Ryibkin, se sabe que los animales no poseen conciencia, tras lo cual se nos citan dos artículos de Wikipedia: "Hard Problems of Consciousness" y "Qualia".[7]

A continuación, se nos explica que el "qualia", concepto citado varias veces dentro de Who's Lila?, no puede existir fuera del contexto de una mente individual; esto difiere de cualquier fenómeno físico investigado hasta la fecha, por lo que no resulta "descabellado" suponer que la conciencia es una cualidad independiente de esas "máquinas de carne", haciendo referencia al cuerpo humano.[7]

Ahora, vamos a citar una fuente que no tocamos antes, Last Look along Woodward Boulevard. En este juego, en un momento, el Narrador le explica al Jugador varios conceptos filosóficos mientras crea la historia. Entre estos conceptos se encuentra el yo.[8] El Narrador explica que existe el Yo, la cual es la primera línea, la división y la que pone en marcha la existencia de uno.[8] Continuando, se nos menciona el concepto del Océano, el cual, según el Narrador, "solo era sí mismo antes de la línea fatídica, y que ahora esta dividido, organizado por la magia pura del lenguaje escrito.[8] En otro momento, el mismo Narrador explica que existe su casa, la cual es la tercera división, y que una casa debe tener habitaciones, cada habitación dividida por una a la otra por una pared. Despues, un corredor lleva a una habitación, y una puerta divide a la habitación del corredor. Y, mientras escribe eso, el mundo se divide infinitamente más.[8]

Esta idea de "el yo" y la creación del tiempo/mundo hacen referencia a varios elementos relacionados en Who's Lila?:
Durante la caminata de William Clarke por su escuela, al entrar a una de las aulas, William se encuentra con dos personas de su misma edad hablando sobre un tema, Mandy y Jay. Al escuchar su conversación, se puede oír que una de las chicas, Mandy, está hablando sobre el concepto del "Ser"/"Uno Mismo" y sobre la destrucción de este, siendo un concepto fuertemente relacionado con la tulpamancia, en donde lo único que evita que lo haga es que el prospecto de perder "su Ser" con una tulpa la aterra.[9] Esto da indicaciones de que el "Ser" es lo que hace directamente a una persona, diferenciando su existencia individual y funcionando como la identidad personal. Luego de ello, su compañero, Jay, menciona que no se trata de la destrucción, y que todo el dolor viene de la "división", refiriéndose al "Ser"/"Uno Mismo", siendo el "Ser" en esencia una división, y que al momento de empezar a separar "lo interno" y "lo externo", surgen los problemas.[9] Mandy le responde a Jay sobre cómo no hacerlo, refiriéndose a separar lo interno y lo externo, y que ella tiene su cuerpo y mente como cualquier otra persona.[9]

Este concepto del "Ser" o "Uno Mismo", mencionado y presentado por primera vez en el juego, está fuertemente relacionado con la psicología analítica de Carl Jung, también llamada la "Psicología Jungiana". En dicha psicología jungiana, Carl Jung nos explica que el "Self" (Ser) representa la totalidad de la psique, incluyendo todo su potencial, y engloba todo lo relacionado a lo consciente e inconsciente, siendo algo que originó al Ego y existe antes de este, siendo esto lo que permite la integración de distintos aspectos que conforman la identidad de una persona. El Ser es todo el cuerpo y la mente, un arquetipo y un postulado trascendental. En base a esto, podemos relacionar estos conceptos con lo que Mandy dice, cuando habla del Ser como aquello que define su individualidad y que teme perder mediante la creación (y el reemplazo) de una tulpa. También, lo que Jay menciona sobre que el sufrimiento surge de la "división" de lo interno y externo se puede relacionar con la idea jungiana de que los conflictos aparecen cuando distintos elementos o aspectos de la psique permanecen separados en lugar de integrarse.

La Oficina del Detective Yu

 

Entendiendo que la realidad es un sueño, entonces surge la pregunta, ¿qué es lo real, o más bien qué se puede decir que no es una ilusión fenomenológica? En la lectura de el final Death, Lila habla con el Detective Yu, diciendo que está en una situación muy especial, teniendo la chance de volver a saltar dentro de la rueda de nuevo, o escapar los sueños para siempre, el Detective Yu contestando que deben volver al sueño una vez más, implicando que su oficina se encuentra en un espacio por fuera de los sueños.[10] Apoyando esta idea, la primera vez que conocemos al Detective Yu en cualquiera de los finales del Interrogatorio, este nos dice que su oficina se encuentra en el lugar el que Lila usa para guardar[11], siendo este lugar literalmente la pantalla de archivos guardados, y siendo el archivo en el que se encuentra la Oficina del Detective Yu el único represantado con un ojo abierto, todos los demás siendo representados por ojos cerrados, de nuevo aludiendo a la idea de que esta oficina se encuentra por fuera de los sueños.

También, un sustento de que la oficina del Detective Yu se encuentra por fuera del sueño viene de las propias declaraciones del Detective Yu. Al charlar con Lila, este declara que estuvo observando a William, quien era un disfraz de Lila, desde que se despertó al principio del juego hasta el final, donde William, dependiendo de la ruta, es capturado o se encuentra directamente con el Detective.[12] Esto hace alusión a que la oficina se encuentra por fuera del sueño al referenciar al Detective Yu como un personaje con un punto de vista similar al del Jugador, debido a que el concepto del "despertar", del cual habla el Detective Yu, es literalmente un despertar, siendo el principio de cualquier partida dentro de Who's Lila.[13]

La idea de que el Detective Yu tenga un punto de vista similar al del Jugador y, por ende, exista más allá del sueño, también se puede denotar con las cartas que hay dentro de la oficina. Cada carta, las cuales coloca el Detective Yu sobre la mesa, representa cada uno de los finales que se pueden obtener en Who's Lila. Esto se demuestra con que, al conseguir un final y desbloquearlo, se desbloquea una nueva carta con la que se puede charlar con el Detective Yu.[13][14] Al seleccionar una carta, el Detective Yu hará una referencia sobre ese final o una duda que tenga al observarlo; por ejemplo, en el final de "The Empress", Strupnev es asesinado y consumido dentro del basurero por una entidad que se conoce como "La Emperatriz", al igual que el nombre del final.[14] Durante la charla con el Detective Yu sobre dicha carta, Yu cuestiona a Lila sobre si ella reconoce el término de "Devouring Mother"/"Madre Devoradora"[15], a lo cual Lila no responde. Yu continúa explicando que "Madre Devoradora" es un término jungiano, el cual describe un arquetipo sobre una madre increíblemente protectora, pero al mismo tiempo egoísta, devorando y robando a su hijo del mundo real.[15] Esto, claramente, hace referencia a la muerte de Strupnev y a la propia Emperatriz, simulando, otra vez, que Yu es consciente de todos los finales y los mira de la misma forma que lo hace el Jugador.

También, una mención sobre esto sucede en el final de "The Moon", donde Lila va al Sunshine Café. Al llegar y sentarse, Lila, utilizando a William como disfraz, se encuentra con una camarera, la cual reconoce a Lila de inmediato, lo que da a entender que dichas entidades tienen algún tipo de relación. Durante su charla, la camarera le habla sobre cómo el Detective Yu ya estuvo por ahí[16], y no sabiendo que Lila es en realidad una habitante de la noosfera, la cual la interrumpe antes de que lo mencione, declarando que "Yu está siempre escuchando, inclusive ahora", y que si no estuviera escuchando, la camarera no estaría ahí, lo que da a entender que el Detective Yu es, en parte, el Jugador.[16]

Los UIW-AM, la Noosfera (el Bosque) y sus habitantes

 

Dentro de "Who's Lila?", para conseguir uno de los finales, en específico, el final de "The Hierophant", el jugador obtendrá un enlace a una página en Itch.io. Este hipervínculo lo llevará a un blog escrito en el universo de Garage Heathen sobre los UIW-AM y su creación.[17] Al descargar el archivo y abrirlo, se nos explica que es una guía para la creación de UIW-AM, elaborada por W. A. Laurence y el profesor Ryibkin, ambos personajes importantes dentro de la historia del juego.[18] Continuando con el documento, este nos detalla las bases para comprender los conceptos planteados, los cuales parten de la definición de un UIW-AM.[19]

La primera parte del documento nos explica que UIW-AM se refiere a "Ultra-Influencing Works of Any Media", lo que se traduce como "Obras de Influencia Suprema en Cualquier Medio".[19] En esta misma sección, el texto nos expone que, a lo largo del tiempo, han surgido obras de arte cuya popularidad "trasciende" las expectativas y creencias de sus autores, logrando conectar profundamente con casi todos los consumidores o ejercer una influencia significativa sobre ellos.[19] Dicha influencia proyectada por las obras de arte provocaba que, a menudo, parecieran cobrar vida propia, una "apariencia de conciencia" que garantizaba la relativa longevidad de la obra y su eficacia para manipular a la sociedad.[19] Esto, si bien explica cómo existen obras capaces de influir en gran medida en el público, se extiende mucho más allá de cualquier objeto convencional, provocando que adopten distintas formas a lo largo del tiempo (como el Zeitgeist) y que se conozcan como "memes".[19]

Saltándonos el apartado dos e yendo directamente al tercero, este nos explica el método para la creación de un meme o UIW-AM.[19] La base teórica nos indica que existen UIW-AM de origen humano que surgen de forma natural y no son considerados fenómenos raros. En cambio, existen improntas noosféricas producidas por humanos que poseen las cualidades de un UIW-AM.[19] Esto se relaciona con la capacidad de los UIW-AM para actuar como memes, adquiriendo una cualidad contagiosa que se describe como el patrocinio de un habitante de la noosfera lo suficientemente poderoso.[19] Dichos habitantes aparentemente poseen cierto nivel de control sobre los UIW-AM, por lo que varios autores intentan contactarlos para que otorguen improntas noosféricas a sus obras.[19] Aunque estas improntas aumentan la capacidad de "contagio" o el potencial memético de una obra, también pueden provocar que el habitante de la noosfera (el cual actúa como una deidad) habite temporalmente el UIW-AM, quedando el comportamiento de este sujeto a los caprichos de la entidad y adquiriendo una resistencia completa al control ejercido sobre la humanidad.[19]

Omitiendo algunas partes del texto no relevantes para esta sección e yendo directamente al segundo paso (la creación de un habitante de la noosfera), se nos explica que los habitantes necesitan una base psíquica para existir o manifestarse. Esta base psíquica es equivalente a un tulpa, el cual se crea a partir de los pensamientos de un grupo de personas que lo traen a la realidad.[20] Tras esta aclaración, se menciona que los habitantes de la noosfera son deidades arquetípicas[20], lo cual no solo se relaciona con el concepto original de la Noosfera, sino con la idea de que estos habitantes son, en sí, arquetipos. Dichos arquetipos poseen un carácter universal, vinculado al hecho de que, cuantas más personas conocen a un habitante, más características y energía psíquica absorbe este.[20] Esto último se relaciona con aquellos habitantes de la noosfera que han estado presentes en la mente de toda persona desde su nacimiento, volviéndose excesivamente poderosos e impredecibles.[20]

Con esta información podemos determinar fácilmente que la noosfera es un reino basado en Conceptos Trascendentales, lo que la convierte en un Inconsciente Absoluto. Sin embargo, surge la duda: ¿está la noosfera limitada a la ilusión que propone el universo convencional?
Para responder a esta pregunta necesitamos vincular la noosfera con el Bosque, lugar donde habita el Emperador.

Volviendo al texto sobre los UIW-AM, en una parte previamente omitida se cita lo siguiente:

"M. Griaule era un africanista que investigaba la vida y la mitología del pueblo dogón. Uno de sus descubrimientos más importantes fue el uso instrumental de una determinada familia de hongos llamada *Tet*. Al parecer, los dogones hallaron la manera de comunicarse con una de las deidades de la noosfera de orden superior más persuasivas. Por razones de seguridad, no revelaremos su nombre real y nos referiremos a él como «Ojos de Serpiente»."

En este extracto se nos habla sobre una entidad de la noosfera relacionada con la familia de hongos "Tet", los cuales permitieron comunicarse con ella. A este habitante se le conoce como "Ojos de Serpiente". Esto mismo se menciona en el juego "Schastye", citado al principio del blog. En dicho juego, Ivan Yatuow, tras emborracharse y sentarse en un neumático congelado, empieza a perder gradualmente la conciencia y cae en un sueño profundo.[4] En este sueño, Ivan no solo camina durante minutos o días, sino que se encuentra con un bosque[4] al que describe como "un bosque con sicomoros de naturaleza eléctrica".[4] Eventualmente, Ivan llega al límite del bosque, donde se topa con una oscuridad infinita; al tocar este vacío, comienza a caer lentamente.[4] Mientras cae hacia el vacío, mira hacia arriba y se encuentra con una criatura enorme sentada en una postura semejante a la de un insecto, similar a un mono con ojos de serpiente y un sombrero en forma de seta[4]; más adelante en la historia se revela que dichas setas eran las "Tet".[4]

Estas referencias indican que el Bosque y la noosfera son lo mismo, dado que el bosque presentado en Who's Lila? cuenta con sicomoros de naturaleza "eléctrica"[22] y el Emperador es el "Dios sin nombre" mencionado en Schastye, reuniendo las características descritas.[23] Entre estas características se encuentra el tener ojos de serpiente, detalle que se menciona en el texto citado.[4] Esto no solo da a entender que el habitante de la noosfera citado es el propio Emperador, sino que el Emperador, al existir en el bosque, existe también en la noosfera, lo que demuestra que el Bosque es la noosfera en sí o forma parte de ella.

Adicionalmente, al final de la historia o "profecía" que aparece en Schastye, se nos dan varias caracteristicas relacionadas directamente con el Bosque, lo cual, al mismo tiempo, atribuye caracteristicas a la Noosfera:

La Electricidad Lynchiana

Para entender la conexión que hay entre el universo de Garage Heathen y el recurso literario llamado "Electricidad Lynchiana" o "Electricidad de David Lynch", primero hay que comprender la cantidad de referencias a este director presentes en los distintos juegos:

Teniendo en cuenta estas referencias, resulta evidente que Who's Lila? toma una profunda inspiración de las obras de David Lynch y sus conceptos. Con base en esto, podemos comparar un concepto recurrente presentado en Who's Lila? y otros juegos: la electricidad.

En el final verdadero y secreto de "Your Amazing T-Gotchi!", tras no alimentar a nuestra T-Gotchi y provocar que esta empiece a alucinar, ella menciona que eventualmente su "papi" (una referencia al Emperador) irá a buscarla. Esto termina cumpliéndose en el desenlace de la historia, cuando el Emperador encuentra a la T-Gotchi y se la lleva al bosque. Durante este proceso, se escuchan diversos zumbidos y sonidos eléctricos producidos por el Emperador.[24] Posteriormente, en los finales del bosque de Who's Lila? y al acceder al bote, William se topa con dos grandes postes de luz que generan electricidad. Esta electricidad consume a William por completo, dando cierre a los finales del bosque.[25]

Si bien estos elementos podrían parecer meros conceptos interpretativos, la sólida conexión entre Who's Lila? y la obra de David Lynch permite establecer un análisis comparativo riguroso. Lynch suele emplear la electricidad como un concepto abstracto dentro de su narrativa: en Twin Peaks Temporada 3, por ejemplo, la electricidad articula la historia, de modo que cortar su flujo equivale a suspender la narrativa misma, simbolizando su final. Asimismo, en dicha obra los espíritus se manifiestan mediante el uso de la electricidad, empleándola para viajar a reinos superiores como las Logias o la Habitación Roja.

  • Como ya se explicó, el simbolismo sobre el fin de la narrativa se manifiesta en Who's Lila? al concluir un final.
  • La manifestación de entes o espíritus se observa en "Your Amazing T-Gotchi!" cuando el Emperador se manifiesta dentro del reino digital.
  • La noción de transitar hacia reinos superiores se aprecia en el mismo juego cuando el Emperador traslada a la T-Gotchi hacia el Bosque, un plano situado fuera de la ilusión de la realidad convencional.

Por lo tanto, queda de manifiesto que la electricidad en Who's Lila? posee un valor interpretativo análogo al que David Lynch le otorga en sus obras, en específico dentro de Twin Peaks.

Las Películas

 

Dentro de Who's Lila, en varios de los finales que se pueden experimentar o que se charlan con el Detective Yu, tanto Lila como otros personajes mencionan la existencia de las "Películas"/"Reels", siendo elementos recurrentes que sirven para explicar la naturaleza de Lila y la conciencia.

Cuando se charla con el Detective Yu en la carta "The Tower", el Detective Yu cuestiona a Lila sobre "¿Qué son las películas? ¿Qué hay en ellas?".[26] Lila le responde diciendo que las películas son "basura", basura la cual los humanos acumulan a lo largo de la vida, abarcando los recuerdos, hábitos y demás cosas, mencionando que pueden llegar a contener cosas buenas.[26] El Detective Yu le pregunta a Lila si "algo bueno" hace referencia a ella misma, a lo cual Lila responde que sí, y que los humanos necesitan una imagen a través de la cual comprender a Lila, construyendo una proyección de ella misma de la misma manera que construyen proyecciones de otras personas.[26] Durante su respuesta, Lila menciona al final que todas las identidades de las personas no son más que "simples fragmentos de película iluminados por el Príncipe".[26]

En otro de los finales, en específico el final de "The Emperor Reversed", el Detective Yu le cuestiona a Lila: "¿Quién es el Príncipe?"[27], a lo que Lila responde que él, en realidad, no es nadie, y llamar al Príncipe un "quién" es simplemente señalar con el dedo a esas estúpidas películas; y, si uno quiere ver más allá de la luz del proyector, uno debe ir más allá de la película, haciendo alusión a que las identidades, y por ende la mente, forman parte de una película.[27] Posteriormente, el Detective Yu le pregunta a Lila por qué ella misma necesita una "película", a lo que ella responde que es un ancla a través de la cual ustedes, refiriéndose a los humanos, pueden comprenderla, y que ella, en realidad, estuvo antes que todas las películas, al igual que su padre.[27]

Ahora, aclarando que las películas se refieren a algo que abarca todas las ideas relacionadas con la humanidad, podemos señalar otro elemento fuertemente relacionado con las películas. Durante la caminata de William Clarke por su escuela, al entrar a una de las aulas, William se encuentra con dos personas de su misma edad hablando sobre un tema, Mandy y Jay. Al escuchar su conversación, se puede oír que una de las chicas, Mandy, está hablando sobre el concepto del "Ser"/"Uno Mismo" y sobre la destrucción de este, siendo un concepto fuertemente relacionado con la tulpamancia, en donde lo único que evita que lo haga es que el prospecto de perder "su Ser" con una tulpa la aterra.[9] Esto da indicaciones de que el "Ser" es lo que hace directamente a una persona, diferenciando su existencia individual y funcionando como la identidad personal. Luego de ello, su compañero, Jay, menciona que no se trata de la destrucción, y que todo el dolor viene de la "división", refiriéndose al "Ser"/"Uno Mismo", siendo el "Ser" en esencia una división, y que al momento de empezar a separar "lo interno" y "lo externo", surgen los problemas.[9] Mandy le responde a Jay sobre cómo no hacerlo, refiriéndose a separar lo interno y lo externo, y que ella tiene su cuerpo y mente como cualquier otra persona.[9]

Ahora, ¿cómo es que las películas se conectan con el "Uno Mismo"?
Con esta información, podemos entender que las películas existen como un concepto metafísico superior al "Ser", siendo el Uno Mismo algo que surge de la división entre lo interno/externo, manteniéndose dicha división mediante las películas, que contienen la estructura psicológica y conceptual que sostiene aquella identidad humana. También se puede conectar a las películas y el "Ser" con el hecho de que Lila, un arquetipo, se proyecta en una película existiendo antes que todas estas, adoptando esa forma porque los humanos solo pueden comprender las cosas mediante las estructuras que componen sus propias identidades.

Volviendo a la primera fuente, al final de la profecía de Schastye, luego de que Ivan y Ryibkin lleguen a la noosfera y Ryibkin sea asimilado por el Emperador, Ivan empieza a tener una charla con dicho ser. Dicha conversación no puede ser descrita con palabras ya que, según el propio Ivan, el Emperador y todas las entidades en las personas, incluidos los visitantes, no son más que perturbaciones en la superficie de la cinta que constituye sus mentes.[4] Si bien no hay suficiente contexto sobre esta cinta, cuando Ivan y Ryibkin estaban meditando tras consumir los hongos Tet, se nos explica que esta "cinta" se refiere a la conciencia de Ivan y de Ryibkin, es decir, la conciencia de las personas vinculada con el "Uno-Mismo".[4] A partir de esto, se podría inferir que la noosfera es una ilusión en la superficie de la cinta (la propia conciencia de los individuos), lo que permitiría vincular la noosfera con el cine o las películas, puesto que la noosfera no solo contiene las películas[22], sino que, de acuerdo con Schastye, queda definida por estas.

El Océano No-Dual

El Narrador

El Archivo Corrupto

Para completar el 100% en Who's Lila?, el juego pide que el jugador corrompa a propósito uno de los archivos de guardado de cualquier partida, borrando o modificando su código.[28] Al hacerlo, el jugador y, por ende, William Clarke serán enviados a un espacio vacío, oscuro y con partículas de viento en el aire. En este espacio, el jugador encontrará varios errores del propio juego, como su avatar atravesando la cara de William al caminar[28], las texturas de las caras de varios personajes[28], el modelo de un árbol[28] u otros objetos recurrentes en el juego.[28] Eventualmente, el jugador se encontrará con Wheeliam, una entidad similar a él.[28] Wheeliam es una entidad a la cual se le pueden hacer varias preguntas; entre dichas preguntas y respuestas se encuentran:

Ahora bien, tomando en cuenta que para acceder a este lugar se requiere corromper un archivo, y siendo este espacio clave para la narrativa, se puede asumir que el universo (mencionado anteriormente) está construido de información y de código, tal como si de un juego se tratase. Esto se sustenta en que el lugar representa un fallo en el código, conteniendo los modelos y texturas de varios personajes, y en cómo utiliza un sistema de coordenadas similar al del propio código.

La Naturaleza del Príncipe: El Brahman y la Realidad Última

En el apartado anterior se abordaron las películas. Entre lo explicado se menciona a una entidad conocida como "El Príncipe". Para comprender qué o quién es El Príncipe, es necesario vincular la obra de Who's Lila? con una religión en específico: el hinduismo.

Todo el desarrollo de Who's Lila? gira en torno a descubrir la identidad de Lila. Al conectar la palabra "juego" con la identidad de "Lila", se revela un vínculo fundamental explicado dentro del hinduismo. En dicha religión existe un concepto sobre el universo denominado "Lila" (o līlā), el cual se traduce como el "juego divino".[30] Este concepto plantea que la totalidad del universo no es más que un juego de la realidad última, el Brahman[31], representando la libertad de lo divino y cómo la existencia fue creada sin un objetivo utilitario.[31] Bajo esta premisa, el universo de Who's Lila? (analizado previamente en la sección del Detective Yu) resulta ser este mismo juego (o sueño), mientras que el propósito de la divinidad consiste en hallar la respuesta a la interrogante: "¿Quién es Lila?" (Who's Lila?).

Ante esto, cabe preguntarse: ¿en qué punto se menciona que lo divino busca la identidad de Lila? Al corromper un archivo y acceder a él, se presenta un entorno distorsionado donde habita Wheeliam, una entidad a la que es posible formularle preguntas.[28] Si se le cuestiona sobre "Quién es el Detective Yu", este responde: tu mente es un detective en ciertas formas".[29] Esto da a entender que el Detective Yu constituye una manifestación del Jugador, lo que a su vez indica que toda la realidad es una partida jugada por la divinidad. Esto, de hecho, se sustenta con varios puntos conectados en el juego.[32]

Tras haber relacionado al Jugador con el Príncipe y con el Detective Yu, es momento de analizar directamente al Príncipe.
Para acceder al final "The Hierophant" en Who's Lila?, el juego requiere visitar un blog real dentro de su propio universo titulado "Words of Ryibkin". En la entrada principal se presenta al Profesor Ryibkin, quien sostiene que la ciencia le miente a la sociedad y promete revelar la verdad.[7] Tras omitir la introducción (abordada en la sección de la naturaleza de la conciencia), el Profesor Ryibkin explica que de la Qualia y los dilemas de la mente emergió un término: "El Príncipe".[7]

Se explica que la humanidad desarrolló un sistema analógico compuesto por carne y fluidos, una referencia directa al cuerpo y al cerebro.[7] Dicho sistema imita con tal precisión la esencia y el funcionamiento interno de EL PRÍNCIPE que este último "terminó por creer, víctima de un engaño progresivo, que se hallaba contemplando un espejo".[7] Al observar este espejo metafórico y notar que su reflejo bailaba de cierta manera, el Príncipe consideró divertido imitar sus movimientos, lo que comenzó a engendrar un tipo de dolor y sufrimiento para la entidad. Finalmente, se aclara que los seres humanos carecen de valor por sí mismos, al ser simples máquinas de carne que imitan a la Gran Conciencia representada por el Príncipe. No obstante, la GRAN CONCIENCIA les otorga una sabiduría profunda al permitirles servirle como anfitriones, garantizando así la perdurabilidad de la raza humana.[7]

La idea del Príncipe, el Absoluto, siendo engañado por un reflejo podría poner en duda su estatus como ente omnisciente. Sin embargo, en realidad, este concepto hace referencia a otro precepto de la religión hinduista, el cual explica cómo Maya es una "imitación" o "manifestación" inexistente del Brahman
Dentro del hinduismo, Maya o Māyā es un concepto que explica que la manera en la que la realidad puede ser percibida de forma distinta a su naturaleza verdadera. Dentro del Advaita Vendānta, del cual Garage Heathen se inspira, el concepto se relaciona con la apariencia de multiplicidad, separacion y dualidad presente en el mundo fenoménico. Por ello, Maya suele representarse metafóricamente como un "velo" que oculta la verdadera naturaleza de la realidad. Sin embargok, este velo no existe de manera absoluta ni independiente, pues implicaría la existencia de una realidad distinta al Brahman (Príncipe). Maya puede considerarse como un "velo inexistente", del cual sus efectos son experimentados, pero aquello que aparentemente ocula no esta realmente separado de la realidad última.

La interpretación que propone Garage Heathen es, de hecho, una lectura real dentro de la cosmología hindú. Dicha postura se basa en la relación entre el Brahman y Maya (sueño inexistente). Dentro de Garage Heathen, el Príncipe representa el Brahman como la realidad última y la gran conciencia no-dual, por lo que no puede existir algo verdaderamente separado de él que pueda engañarlo o proporcionarle una percepción falsa de su propia naturaleza. Si el Brahman es la realidad última que existe por toda la existencia, entonces hablar de él como algo que puede ser engañado implicaría establecer una segunda realidad independiente de él, contradiciendo su naturaleza no-dual. Es por esto mismo que el "engaño" que recibe el Príncipe se interpreta como una representación metafórica de Maya, mediante la cual la realidad absoluta parece manifestarse como una multiplicidad de seres, objetos y experiencias aparentemente separadas. De esta manera, el individuo puede percibirse a sí mismo como un ser independiente del Príncipe cuando, en realidad, su verdadera naturaleza, el Atman, es idéntica a este. El espejo, por lo tanto, puede entenderse como una representación de la realidad fenoménica. El Brahman contempla algo que parece ser distinto de sí mismo, aunque en última instancia aquello que contempla no es otra cosa que una manifestación de su propia naturaleza. En este sentido, el "engaño" del Príncipe funciona como una metáfora de la ilusión de dualidad, donde la conciencia parece encontrarse frente a un "otro" cuando, desde la perspectiva absoluta, solamente existe una única realidad. Por esta razón, la interpretación no requiere considerar que el Brahman sea literalmente engañable, sino que utiliza la idea del engaño para representar el proceso mediante el cual la realidad no-dual parece experimentarse a sí misma como una multiplicidad separada. Esto es algo implícito dentro del blog "Words of Ryibkin", donde se habla de cómo la conciencia es una parte fundamental que subyace a toda la realidad, y siendo el Príncipe (Brahman) la "GRAN CONCIENCIA", es lógico asumir que la conciencia que subyace al sueño es una imitación del Brahman, algo que, en el apartado de la conciencia, se sustentó.

Ya que relacionamos varios conceptos dentro de Garage Heathen con el Brahman dentro de la religión/mitología hindú, nos vamos a poner a explicar, de manera sencilla, en qué consiste el concepto del Brahman.
Dentro de la religión/mitología hindú, el Brahman es la realidad última, la fuerza divina suprema que sustenta toda la existencia, considerado como Dios o "El Supremo". Es eterno, consciente, irreducible, infinito, omnipresente y el núcleo espiritual del universo de la finitud y el cambio. Varias escuelas en las que se basa Garage Heathen sustentan que el Brahman es categóricamente diferente a cualquier cosa fenoménica, y cómo las percepciones humanas de diferenciación se proyectan ilusoriamente sobre esta realidad. El Brahman es la fuerza que todo lo abarca y de la cual está compuesto el universo, estando presente no solo en todos los seres vivos, sino que todos ellos regresan a él tras escapar del ciclo de la reencarnación. Es el concepto metafísico fundamental que representa la realidad última, inmutable e infinita que subyace al cosmos, siendo que, a diferencia de las deidades o dioses en la misma religión, el Brahman carece de forma, siendo eterno y trascendente a la percepción sensorial. Es la esencia de donde todas las cosas nacen, existen y eventualmente vuelven, trascendente a toda descripción y conceptualización. Un ente sin forma, atributos o cualidades, estando más allá de toda dualidad y siendo conciencia pura.

Conclusión

Notas a Pie de Página

  1. ↑ Detective Yu ~ Strength (Reading)
  2. ↑ Detective Yu ~ Judgement (Reading)
  3. ↑ Textual Sources for the Study of Hinduism ~ Page 42
  4. ↑ 4,00 4,01 4,02 4,03 4,04 4,05 4,06 4,07 4,08 4,09 4,10 4,11 4,12 4,13 4,14 4,15 Schastye
  5. ↑ 5,0 5,1 5,2 5,3 5,4 5,5 5,6 Who's Lila?, Gameplay | School: 3011 E Goth Blvd | Backpack
  6. ↑ 6,0 6,1 Thomas Nagel| What is it Like to be a Bat?
  7. ↑ 7,0 7,1 7,2 7,3 7,4 7,5 7,6 7,7 7,8 Words of Ryibkin, HERE ARE THE WORds OF PROF. F. I. RYIBKIN
  8. ↑ 8,00 8,01 8,02 8,03 8,04 8,05 8,06 8,07 8,08 8,09 8,10 8,11 8,12 8,13 8,14 8,15 Last Look along Woodward Boulevard
  9. ↑ 9,0 9,1 9,2 9,3 9,4 9,5 Who's Lila?, Gameplay | School: 3011 E Goth Blvd | Mandy and Jay
  10. ↑ Detective Yu ~ Death (Reading)
  11. ↑ Who's Lila? ~ Interrogation Endings
  12. ↑ Who's Lila?, Gameplay | Detective Yu, Office
  13. ↑ 13,0 13,1 Who's Lila?, Gameplay | Main Menu
  14. ↑ 14,0 14,1 Who's Lila?, Wiki
  15. ↑ 15,0 15,1 15,2 Detective Yu ~ The Empress Reversed (Reading)
  16. ↑ 16,0 16,1 Who's Lila?, Gameplay | Sunshine Cafe: 200 Grand Beaver Ave | Lila and Waitress
  17. ↑ Itch.io | A generalised guide to UIW-AM creation
  18. ↑ A generalised guide to UIW-AM creation | CLASSIFIED | Pg. 1
  19. ↑ 19,00 19,01 19,02 19,03 19,04 19,05 19,06 19,07 19,08 19,09 A generalised guide to UIW-AM creation | CLASSIFIED | Pg. 2
  20. ↑ 20,0 20,1 20,2 20,3 A generalised guide to UIW-AM creation | CLASSIFIED | Pg. 3
  21. ↑ Twitter | @HeathenGarage | who's lila
  22. ↑ 22,0 22,1 Who's Lila?, Wiki Fandom | Forest
  23. ↑ Who's Lila?, Wiki Fandom | The Emperor (character)
  24. ↑ Your Amazing T-Gotchi! | Secret Ending
  25. ↑ Who's Lila?, Gameplay | The Hanged Man (Ending)
  26. ↑ 26,0 26,1 26,2 26,3 Detective Yu ~ The Tower (Reading)
  27. ↑ 27,0 27,1 27,2 Detective Yu ~ The Emperor Reversed (Ending)
  28. ↑ 28,0 28,1 28,2 28,3 28,4 28,5 28,6 CORRUPTING THE GAME FOR THE FINAL SECRETS | Who's Lila Alternate Ending and Wheeliam
  29. ↑ 29,0 29,1 29,2 29,3 Who's Lila?, Wiki Fandom | Wheeliam/Dialogue
  30. ↑ Who's Lila? | Discusiones de Steam | [SPOILERS] Theory: What is Lila?
  31. ↑ 31,0 31,1 What is Līlā?
  32. ↑ Who's Lila? | Discusiones de Steam | New theory: who Yu REALLY is
  33. ↑ 33,0 33,1 Who's Lila?, Wiki Fandom | The High Priestess
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